Oświetlenie sceniczne – czym jest i jakie są jego rodzaje?

Oświetlenie sceniczne pełni znaczącą rolę zarówno na scenie jak i estradzie, w niewielkich, jak i dużych obiektach kulturalnych i rozrywkowych. Mieści się w tej kategorii zarówno oświetlenie dyskotekowe, do klubu, teatru, dla zespołu muzycznego, DJ-a, podczas koncertów i innych imprez masowych.

Podstawową rolą oświetlenia scenicznego jest doświetlenie sceny, ale też konkretnego jej elementu. Oświetlenie to ma na celu oświetlić punkt, uwypuklić czy nadać trójwymiarowości obiektowi, doświetlić całą scenę, podążać, śledzić dany punkt na scenie. Dodatkowo oświetlenie estradowe to odpowiedni klimat, efekty świetlne i wyrażenie wszystkiego tego, na czym zależy reżyserowi spektaklu, widowiska, koncertu itp. , jednocześnie ukrywając to co powinno pozostać niewidoczne. Z oświetleniem estradowym możemy stworzyć rewelacyjne pixel arty, nadać magii każdemu pokazowi.

Oświetlenie sceniczne możemy podzielić na następujące rodzaje:

• reflektory profilowe i prowadzące,

• pc i fresnel,

• naświetlacze,

• reflektory par,

• reflektory ledowe.

Oświetlenie sceny teatralnej i jej specyficzna rola

Spektakl teatralny wymaga zastosowania różnego typu oświetlenia. Czuwa nad tym oświetleniowiec, specjalista w tym zakresie. Na scenie korzysta się ze wszystkich typów oświetlenia estradowego. Pokrótce scharakteryzujemy ich działanie i zadania.

Reflektory prowadzące i profilowe to reflektory punktowe sceniczne. Ich celem jest prowadzenie wąskiego kąta świecenia. W tym zakresie mają niewielką regulację. Oświetlenie profilowe cechuje ostra plama świetlna, ostrza kadrujące oraz zmienny kąt świecenia.

Kolejną grupą oświetlenia scenicznego są fresnele, które dają światło miękkie, o rozmazanych krawędziach. Wykorzystuje się je do oświetlenia dużych powierzchni oraz scen od strony widza. Bardzo często wykorzystywane są właśnie w teatrach. Reflektory PC z kolei cechuje płasko-wypukła soczewka, która oddaje światło jednolicie rozproszone na całej powierzchni ceny. Krawędzie jednak pozostają tu bardziej zarysowane, w odróżnieniu od omawianych wcześniej fresneli.

Na scenie teatralnej posłużą nam także naświetlacze, oddające miękkie, stałe oświetlenie planu zdjęciowego czy filmowego. Cechuje je szeroki strumień świetlny.

Czym są popularne led par w oświetleniu sceny teatralnej?

Zwłaszcza na małych salach teatralnych stosuje się reflektory led par, które mają wszechstronne wykorzystanie. Tego typu reflektory służą jako oświetlenie tła i horyzontu, ale również mogą doświetlić punktowo dany element scenografii. Dodatkowo ich wszechstronność to opcja, która pozwala wykorzystać je w formie oświetlenia ogólnego, zwiększającego natężenie światła na scenie.

Reflektory sceniczne led – dlaczego warto je wybrać w oświetleniu estradowym?

Realizatorzy, którzy szukają rozwiązań oświetleniowych wydajnych i energooszczędnych interesują się zwłaszcza nowoczesnymi reflektorami scenicznymi led. To co je cechuje, to kompaktowość wymiarów oraz niższe koszty eksploatacji. Są bezpieczne i uniwersalne, a przy tym dają szerokie spectrum kreowania kolorów i barw. Same reflektory led mogą występować w różnej formie, a mianowicie: w formie belki, światła profilującego lub par.

Zobacz również inne wpisy blogowe oraz produkty: